9 Messidoro CCXVII - 27 giugno 2009 alle ore 13:35·
Musica
Non sono qui per annunciare una notizia che ha fatto il giro del mondo, ma per sottolineare la morte di un genio. Pazzo, certo. Ma un genio.
Michael Jackson, morto a causa di un infarto alla giovane età di 50 anni, in pochissimi anni ha fatto tutto quello che un musicista non riuscirebbe a fare in una o più vite.
Era compositore, cantante, arrangiatore, ballerino e – nessuno può negarlo – uomo di spettacolo sempre capace di attrarre l’attenzione su di lui. Ha inventato un genere musicale nuovo; ha portato alla celebrità passi di danza come il moonwalk; l’album Thriller è il più venduto della storia della musica mondiale, con 110 milioni di copie (e chissà di quanto salirà questa cifra dopo la sua morte). Anche da un punto di vista sociale ha sollevato giudizi sempre discordanti sull’opinione pubblica per le operazioni chirurgiche effettuate per diventare bianco di pelle.
Inoltre, non dimentichiamolo, è coautore con Lionel Richie del famosissimo brano “We are the world”, scritto per il continente africano, che ha permesso di devolvere in beneficienza milioni di dollari (altro che concerto per l’Abruzzo andato deserto a Milano qualche settimana fa).
25 Pratile CCXVII - 13 giugno 2009 alle ore 14:20·
Musica
Se è vero che tutto ha un inizio e tutto ha una fine (la regola vale anche per l’Universo e mette d’accordo creazionisti ed evoluzionisti), è anche vero che spesso la fine avviene troppo presto.
Così se ne va un’istituzione come il Thunder Road, locale di Codevilla (vicino Pavia) sul cui piccolo/grande palco si sono succeduti gruppi e cantanti solisti di grande successo. La causa è la stessa che ha portato alla chiusura del cinema multisala del centro di Pavia: il padrone dei muri ha sfrattato gli affittuari per aggiungere cemento e quadruplicare la rendita dell’edificio.
14 Pratile CCXVII - 2 giugno 2009 alle ore 12:21·
Dal mondo, Musica
Ce l’ha fatta solo Microsoft. Per anni ci avevano provato tutti, senza risultati.
Oggetto dell’evento: riunire sotto un unico tetto ciò che rimane dei Beatles (in una sorta di “primiera” degna della miglior parita a Scopa): Paul McCartney (7), Ringo Starr (7) e le vedove (6 e 6) dei due componenti mancanti: George Harrison e John Lennon, rispettivamente l’altro 7 e il 7 bello di questa primiera da urlo.
L’occasione per questa riunione di famiglia è stata la presentazione del nuovo videogioco “The Beatles: Rock Band” prodotto da Mtv e Microsoft.
I quattro (strapagati?) ospiti hanno espresso apprezzamento per il gioco, disponibile per tutte le maggiori console a partire dal 9 settembre (si ripete ogni anno il classico giochino 09-09-09). Nota di colore: la canzone “All you need is love” per il videogioco sarà disponibile a parte, solamente per Xbox360, e il ricavato delle vendite del brano sarà devoluto a Medici Senza Frontiere.
27 Fruttidoro CCXVI - 13 settembre 2008 alle ore 23:54·
Informatica, Musica
Capita spesso che di alcuni grandi film rimane impressa negli spettatori più la musica del film stesso. A me è successo con un videogioco: Warcraft II. Le sue musiche, che nella versione originale erano inserite nel CD come tracce audio, sono costantemente nelle mie orecchie. Credo che creino una sorta di dipendenza per quanto sono melodiche ma al contempo armonicamente complesse e ricche di arrangiamenti. Peccato solo che le incisioni originali siano probabilmente create tramite un computer e non suonate da una vera orchestra.
Ieri sera, scartabellando internet, ho trovato un sito che contiene varie centinaia di spartiti di musiche dei videogiochi. Tra queste ho scaricato, incredulo, anche due PDF con le note di due dei dodici motivi di Warcraft II. Una volta scaricate e stampate, ho constatato che ci vorranno settimane, forse mesi, di studio prima che io possa dire vagamente di saperle suonare.
Non perdo altro tempo: devo rimboccarmi le maniche e cominciare!
9 Messidoro CCXVI - 27 giugno 2008 alle ore 18:28·
Missive, Musica
Non c’è nulla da fare: il concerto dei Marlene Kuntz, anche se non per colpa loro, proprio non mi è andato giù. Volendo andare avanti nella questione, ho deciso di scrivere una lettera alla S.I.A.E. nonostante io personalmente, per usare un eufemismo, non stimi particolarmente il suo comportamento e le leggi che ne regolano l’esistenza. Tuttavia le leggi, per quanto talvolta poco condivisibili, devono essere rispettate. Da tutti.
In conclusione la mia domanda è: da un punto di vista prettamente “legale”, è corretto questo tipo di strategia, considerando il fatto che non ho avuto alcun biglietto con il marchio S.I.A.E.? Per quanto mi ricordo le volte che ho organizzato concerti all’aperto, se il biglietto era a pagamento eravamo tenuti a vendere i biglietti con il bollino. Se invece l’ingresso è libero, il pagamento dovuto alla S.I.A.E. è molto minore.
Può quindi considerarsi “a ingresso libero” il concerto sopra descritto?
Grazie mille della delucidazione
Distinti saluti
Alessio Palmero Aprosio
8 Messidoro CCXVI - 26 giugno 2008 alle ore 01:45·
Musica
Questa sera mi sono trovato per caso a vedere uno spettacolo di rara qualità . Entrare in un bar per prendere una coca e scoprire che dalla porta posteriore si poteva assistere a uno spettacolo live di Simone Cristicchi è un’esperienza che si riesce a provare una sola volta nella vita.
Ad accompagnare l’artista c’era un quartetto flauto/violino/viola/violoncello talmente bravo da far venire la pelle d’oca. Il programma dello spettacolo, in parte recitato e in parte cantato, non prevedeva solamente pezzi di Cristicchi, ma anche grandi classici o semplicemente cover di pezzi più o meno noti.
3 Messidoro CCXVI - 21 giugno 2008 alle ore 01:47·
Musica
Ieri sera ho avuto il mio primo incontro con il Thunder Road e i Marlene Kuntz, un locale e un gruppo di cui finora avevo solo sentito parlare. Due piccioni con una fava.
La premessa – certamente non delle più allettanti – l’ho avuta con un amico che mi ha detto: “Vai a un concerto dei Marlene Kuntz? Ma tu non c’entri nulla”. Alla mia domanda sul genere del suddetto gruppo, poi, non ha saputo rispondere. Dopo averli sentiti, ho deciso che trattasi di “rock melodico”, abbastanza inflazionato. Tuttavia – diamo a Cesare quel che è di Cesare – forse non era così inflazionato quando il gruppo si è formato, alla fine degli anni Ottanta.
Le locandine davano il concerto alle 23. Siamo arrivati alle 22.55 per scoprire che in realtà sarebbe stato alle “23.30 puntuali”. È iniziato alle 0.20. Cominciamo male, molto male.
Il peggio è stato il cartello fuori dal locale, che recitava: “Ingresso libero, consumazione obbligatoria 10 euro”, mentre le locandine, evidentemente vittime della sintesi, riportavano solo le prime due parole: “Ingresso libero”. A casa mia, questa scelta imprenditoriale si chiama “Ingresso 10 euro, consumazione compresa”, oppure “Ingresso libero, uscita a pagamento”, altrimenti sembra proprio una cosa del tipo “Ingresso libero per pagare meno SIAE e consumazione obbligatoria 10 euro per incassare ugualmente”. Mi informerò per sapere se questa tattica è legale.
Anche il metodo di “controllo” era inutilmente complicato:
all’ingresso si viene forniti di un bigliettino con scritto “consumazione obbligatoria”;
il bigliettino deve essere convertito alla cassa (dentro il locale) in altri due bigliettini, uno per la consumazione e uno per l’uscita;
quello per l’uscita deve poi essere convertito (all’ingresso) in un timbro sulla mano, che serve per potersi muovere liberamente dentro e fuori dal locale.
Il concerto è stato di medio livello. L’audio non era ottimo e non si capiva una parola di quello che dicevano; il che, considerando che è un gruppo italiano, non è bello. A un certo punto si sono anche bloccati all’inizio di una canzone; il cantante si è scusato: “ho sbagliato, chiedo perdono, sono cose che capitano”. Dubbio feroce su questa frase: un musicista di medio livello, quando sbaglia, di solito si raccapezza senza interrompere tutto il gruppo, no?
Finito il pezzo, cambio delle chitarre – in tutto il concerto è capitato almeno 3/4 volte -, come una valletta al festival di Sanremo farebbe col vestito. Azzardando un giudizio bipartisan, direi che i Beatles e i Rolling Stones non cambiavano le chitarre 3/4 volte durante un concerto.
D’altra parte, facendo mia una frase di Frankie Hi-Nrg, se le vallette del festival di Sanremo sono il vestito che hanno, è possibile che un gruppo sia gli strumenti che suona.
13 Brumaio CCXVI - 4 novembre 2007 alle ore 02:53·
Informatica, Musica
Ha da poco compiuto 20 anni eppure nei due mondi apparentemente distanti della musica e dei videogiochi è già un mito. Il suo nome è Martin Leung, ma è per lo più noto come “Video Games Pianist“. Inizialmente sembrava il solito “sborone” che cerca di fare la figata da mettere su YouTube, ma poi, ascoltandolo meglio, mi sono reso conto che ha una marcia in più. Non per niente, indagando, ho scoperto che Martin è più famoso di quanto pensassi. Ha partecipato a diversi programmi televisivi e ha suonato concerti in tutto il mondo.
Il suo repertorio “spazia” (per usare un eufemismo) da Super Mario a Sonic, da Zelda a Final Fantasy. Vale la pena ascoltarlo. Sentire per credere.